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當世界頂尖的芭蕾舞團，邂逅貝多芬的經典樂音。 每一場完美演出，背後都藏著精采動人的故事。 1964年，二十世紀最偉大的編舞家之一莫里斯貝嘉，首次以舞蹈詮釋貝多芬第九交響曲，演出後便成為貝嘉芭蕾舞團的經典劇目。時隔半世紀，貝嘉芭蕾舞團、東京芭蕾舞團與以色列愛樂樂團盛大合作，集結全球一流舞者共襄盛舉，以超越兩百人的空前編制，再次激盪撼人心弦的肢體樂章，賦予貝多芬的不朽樂音嶄新靈魂。《舞動貝多芬》記錄了舞蹈和音樂跨時空的珍貴共鳴，挑戰表演藝術的極限火花。令人屏息的創作歷險，帶給觀眾更加奔放的感官體驗，絕對是本世紀最不容錯過的藝術饗宴！

首部曲《翻滾吧！男孩》創下台灣首輪戲院上映長達三個月的票房成績，並一舉拿下金馬獎最佳紀錄片的殊榮，將「翻滾精神」深植在全台灣觀眾的心中；二部曲《翻滾吧！阿信》採用了劇情片的形式，描述林育賢導演的親哥哥阿信教練（林育信）90年代青少年成長故事；三部曲最終章《翻滾吧！男人》，再次真實紀錄翻滾男孩轉大人，十五年的熱血翻滾奧運夢！ 每個人都在「翻滾」中長大成人，然後完成自己的故事。 十多年前一位受挫返鄉的體操教練與七位小男孩在嬉鬧兒語中許下的奧運夢，萬萬沒有想到終於成真。當年那位鄉下教練（林育信）現在已經成為國家教練，不過七位小男孩目前只剩下兩位選手（黃克強與李智凱）跟隨在林教練身邊繼續挑戰他們的奧運夢。 這十多年的體操之路就如同未知的人生命運，行之不易更何況要堅持到底。當年「翻滾吧！男孩」紀錄片中的第一名的臭屁強（黃克強）與第二名菜市仔凱（李智凱）因為性格與家庭因素導致他們目前人生位置的對調。 苦練型選手（李智凱）獨自一人離家，一路從宜蘭跟隨林教練北上林口體大南下左營國家運動訓練中心，經過多年的努力，終於拿下2016年巴西里約奧運會的入場卷。反觀天才型選手（黃克強）因為性格自傲與散漫以及家庭因素，最終選擇留在宜蘭反而錯失了最重要的體操發展階段，本來以為在體操的道路上應該出局了，卻因為多場國內體操比賽與李智凱相遇並且看到他的改變，決定再次奮鬥最終擠進了國家代表選手加入林育信教練的隊伍。 林教練說：「體操這條路真的不好走，苦練十多年就為了追求那十秒鐘的完美落地，不撐到最後誰也不知道答案。2016年雖然是李智凱先登上奧運的舞台，但2020年的東京奧運會搞不好會換成黃克強登場。」 接下來的日子，黃克強會成為李智凱的奧運陪練員，兩人之間亦敵亦友的關係似乎又穿越回「翻滾男孩」的幼年時光。那一刻，彷彿遇見年少的自己，萬千感慨浮在臉上，彼此只能用羞澀的笑容以對。 從男孩到男人，十多年前稚（志）氣的奧運夢，迎接著每一次的翻滾/摔倒/疼痛，然後試著努力越來越靠近它。當年負傷受挫錯過奧運舞台的林教練能否帶著青春夢重返奧運之路呢？讓我們拭目以待。

全台最具「奇幻個性」的高雄電影節，今年以「慾望之味」做為17周年的獻禮，首創並集結影史永難忘懷的「美食電影」為出發，獨家策畫讓影迷大開眼界、由食慾所勾勒而出「慾望」經典，更邀請到世界各國娛樂性爆表的最新影展片單，連續十七天，破200部的「影迷終極饗宴」瘋狂來襲！ 今年片單包括「年度主題：慾望之味」以及「紀實人生」單元獻上影展首度以「飲食文化與美學」為題，端出一道道影史最具代表的「慾望珍饌」片單，另更用影像行走於五味八珍的職人歲月，用絕美影像奏出世界各國料理職人的人生百景；新舊影迷爭相朝聖的「黑幫經典：修復紀念」單元，推出大導法蘭西斯柯波拉《教父I》與《教父II》及鬼才導演昆汀塔倫提諾《霸道橫行》見證黑幫電影的不朽經典；「焦點影人」則以崛起中的導演為肖像，一路縱橫其創作歷程；雄影招牌「瘋狂世界」，邀請影迷大啖「想像無國界」、「禁忌無上限」、「爆笑落下巴」的奇幻電影；「國際視窗」獻上世界一級影展得獎常勝軍，大飽多樣風格的各國強片；「孩子幻想國」則為大小朋友量身打造，得獎動畫與兒童電影同享歡樂時光；「台灣越界」搶先欣賞台灣創作者最新力作；延續去年《科學怪人：英國國家劇院現場》熱度，今年更特別重裝加碼推出「劇院現場」，邀演世界級劇場代表巨作－「英國國家劇院現場」、「法蘭西戲劇院現場」連袂來到台灣，隆重獻上撼人心弦的磅礡舞台劇場實況。 2017高雄電影節將於10月20日(五)到11月5日(日)，於高雄市立圖書館總館、MLD 台鋁、高雄市電影館、以及全台獨家的「雲端戲院」上映。 【影展片單】 ▶ 年度主題：慾望之味 《蒲公英》(Tampopo) 《巧克力情人》(Like Water for Chocolate) 《廚師大盜他的太太和她的情人》(The Cook, the Thief, His Wife & Her Lover) 《黑店狂想曲》(Delicatessen) 《貪吃樹》(Little Otik) 《享受吧！尋味義大利》(The Trip to Italy) 《享受吧！瘋味西班牙》(The Trip to Spain) ▶ 特別企劃：黑幫經典修復 《教父I》(The Godfather) 《教父II》(The Godfather Part II) 《霸道橫行》(Reservoir Dogs) ▶ 國際視窗 《北韓搖滾解放日》(Liberation Day) 《AlphaGo世紀對決》(AlphaGo) ▶ 劇院現場 《美國天使千禧年降臨：英國國家劇院現場》(National Theatre Live: Angels in America) 《美國天使重建：英國國家劇院現場》(National Theatre Live: Angels in America Part Two) 《羅密歐與茱麗葉：法蘭西戲劇院現場》(Romeo and Juliet) 《大鼻子情聖：法蘭西戲劇院現場》(Cyrano de Bergerac) ▶ 紀食人生 《金牌吃貨的美食聖經》(City of Gold) 《被遺忘的廚神》（Jeremiah Tower: The Last Magnificent） 《海女：比海還深》(Ama-san) 《五星級明日餐廳》(Theater of Life) 《敬！土耳其美味人生》(The Turkish Way)

剪接大師廖慶松、著名音樂人姚謙、盲人鋼琴家黃裕翔共同打造紀錄片。 歷經5年前期籌備、4個月不間斷的紀實拍攝，《我在故宮修文物》走進古老的宮牆，揭秘中國頂級文物的修復技術。本片透過青銅器、鐘錶、陶瓷、木器、漆器、百寶鑲嵌和織綉等諸多宮廷珍寶修復過程的技藝傳承，展現了文物背後修復師們與時間比畫搏鬥的匠人生活以及師徒情誼。 宮牆外的世界斗轉星移，宮牆內的他們卻要用幾年的時間摩挲同一件文物。一座宮廷鐘表上千個零件要嚴絲合縫；一件碎成100多片的青銅器要拼接完整⋯他們用自己的一輩子來詮釋「因為熱愛所以堅持」「擇一事，終一生」的牢固信仰。

本片導演合津貴雄大學期間便開始影像創作，2012年起跨足紀錄片拍攝。CNEX與日方導演合製，紀錄美國、法國、台灣以及日本電競選手爭奪全球最大格鬥遊戲賽事EVO獎金的過程，以及電競選手的職涯困境和辛酸血淚。 在電玩的世界裡，有靠此賺錢的職業玩家，「快打旋風」這遊戲，甚至造就了名利雙收的明星級職業玩家，他們由數位科技公司或是飲料公司贊助，環遊世界，賺取電競大賽的獎金。最大賽事之一的「EVO大賽」在洛杉磯舉行，現場聚集了六千名觀眾，且有兩百萬名觀眾透過網路觀賞。「CAPCOM杯」於2015年12月舉行，總獎金高達25萬美元。全世界的職業電競玩家都想爭奪這巨額獎金。觀察每場大賽，你會發現觀眾都極為興奮，就像在看運動比賽一樣。 今日，那些職業的電子競技比賽被稱為「電競」。而職業電競玩家的生活又是什麼樣子？在美國，有名玩家靠電競的獎金，買下了有游泳池的豪宅。在法國，有名玩家同時具有企業家及職業電競玩家雙重身分。在台灣，有名孤兒憑藉著成為職業電競玩家而脫離貧困。 在日本，保守的社會對電競持保留態度，認為電玩是「小孩子玩的」。即便是今日，全世界仍舊覺得電競遊戲「不過就是電動玩具嘛」。然而，在電競世界裡的年輕玩家們，努力追求夢想、名利雙收及他們想要的生活。 本片拍攝日本、美國、法國及台灣的職業電競玩家，從「EVO2015大賽」（六月）拍到最高峰的「CAPOCOM盃2015大賽」（十二月），我們將跟隨職業玩家，看看他們怎麼過新生活。

十年前的《不願面對的真相》，讓氣候危機一舉成為世人關注焦點。十年後的今天，我們將深入檢視並了解近在咫尺劃世代的能源革命，美國前副總統高爾持續為環保而戰，奔走各國訓練一批氣候大使，來影響國際氣候政策。攝影機一路跟拍高爾，記錄他為氣候變遷奮鬥的點點滴滴，人前人後的努力，有趣和認真的處事態度。因為他深信，我們雖處於緊要關頭，但只要人類懷抱著創意和熱情，就能夠克服氣候變遷的危機。

2017台北電影獎紀錄片入選。2017台北電影節閉幕片。 「在所有的藝術裡面，舞蹈是最早有的，也是最難被理解的，易碎的，人在就在，不在就沒了。」這是一個思念的故事，也是一首生命輓歌；關於重逢，同時好好說再見。影像詩人陳懷恩耗時三年，溫柔獻上專屬曼菲的情詩。 「她是天生的舞者」雲門舞集創辦人林懷民這樣讚愛徒；「舞蹈是為她量身打造的」詩人羅智成這樣稱好友。5歲學舞，大學決定以舞蹈為志業、二度赴美學習現代舞，這個躁動卻敏感的靈魂，躍出屬於她的藝術史。 羅曼菲最大的藝術成就在於賦予現代舞更強的故事性與社會性，講白些，讓現代舞變得生活化、隨和、有共鳴，一如她的勇敢直率，能直接了當打中觀眾的心，而不只是一門深奧的菁英藝術，使原本認為現代舞艱澀抽象而退避三舍的人，愛上這一幀幀用身體述說的故事。 這跟她不吝給年輕舞者機會、尋求跨界合作有關。羅曼菲廣用年輕人的創意，如今享有盛名的舞者或編舞家如布拉瑞揚、周書毅、余采芩、簡珮如、劉奕伶、黃翊等，都曾受提攜，視羅曼菲為舞蹈生涯中不容抹滅的恩師，也像是個好媽媽。而不只學生，個性海派、交友廣闊的她，在許多人心中都留下深深一道。 十年前，她走了；十年後，讓我們說聲好久不見。

《正念的奇蹟》是禪宗大師‧一行禪師首部電影，並找來信徒之一的《奇異博士》班尼迪克康柏拜區獻聲演出。 一行禪師的信徒遍布全球，除了康柏拜區外，《神鬼獵人》的奧斯卡金獎名導阿利安卓崗札雷伊納利圖、美國知名主持人歐普拉都是他的追隨者。一行禪師所提倡之「正念」修行蔚為風潮，包括Google、Facebook、高盛證券…等大企業都趨之若鶩。除此之外，一行禪師也極力推廣「入世佛教」精神，在越戰期間曾因推動反暴力和平運動，被美國民權運動領袖馬丁路德金恩提名角逐諾貝爾和平獎候選人。 本片由日舞名導馬克法蘭西斯及麥克斯普共同執導，深入一行禪師所創立的「梅村禪修中心」，一探大師與弟子們的信仰核心與生活中吉光片羽，以「正念」引領觀眾時時刻刻地活在當下，電影充滿自然美景與一行禪師睿智通透的話語，讓人如沐春風。在美國SXSW影展首映後好評如潮，好萊塢報導者（Hollywood Reporter）大讚「觸動人心！」奧斯卡金獎導演阿利安卓崗札雷伊納利圖則盛讚：「一部動人而美好的電影，充滿愛的傑作！」

若真相迷離又該如何相信？希望20年這場夢能到今天可以趕快醒過來。 徐自強是一位被關了16年的冤獄當事人，也曾經是一位面臨槍決的死刑犯；不懂法律的紀錄片導演紀岳君則在因緣際會下展開長達5年的拍攝之旅。 因為1995年的一起擄人勒贖撕票案，徐自強被其中的兩名嫌犯指稱為幕後主使，而在沒有犯案的直接證據之下，他在獄中度過了16年的歲月。漫長的審判過程中，70多位法官認為他有罪，曾7度被判處死刑、2次的無期徒刑，纏訟了21年之久。即便身處人生絕望的深淵，徐自強在面臨審判前仍說：「我相信人，我相信人會改變。」終於，在2016年的更九審獲判無罪。 一路走來，徐自強辛苦地做著生死交關的人生練習題，而在這場尋求真相的旅程中，導演也將帶領各位觀眾來面對另一道關於人性與信念的練習題。

在古老又神祕的伊斯坦堡城市裡，數以萬計的街貓在城市居民的生活中穿梭，陪伴人們度過數千年的歲月，牠們的存在成為伊斯坦堡不可或缺的象徵。不受豢養的伊斯坦堡街貓們雖非家貓卻也不是野貓，牠們挑選自己喜愛的人類並且寵幸他們。在這裡，貓咪就像是一面反映了人類的生活樣貌的明鏡。 在《愛貓之城》這部魅力十足的紀錄片中，有位居民是這麼說的：「沒有貓，伊斯坦堡就失去了一部分的靈魂。」 電影鎖定其中七隻伊斯蘭街貓，截然不同的牠們有著不同的個性，也帶出了城市居民的七種生活樣貌，隨著這七隻可愛貓咪的視角，我們得以認識這個遙遠又古老的城市。 「充滿魔力與令人難忘的記錄片。」- Variety 喵力震撼美國戲院，創下近億萬票房奇蹟；貓奴一生絕對不可錯過的一部紀錄片。