電影 WATCH MOVIE

2023年3月，日本當代音樂的重要人物坂本龍一逝世，享年71歲。然而，他的音樂依然跨越時空，永遠留在世人心中。 2013年日本當代音樂大師坂本龍一與全編制管弦樂團合作，引起廣大迴響。2014年，他再度與東京愛樂交響樂團合作，這一次，他除了親自彈奏鋼琴並擔任樂團指揮，重新演繹黃色魔術交響樂團（Yellow Magic Orchestra，YMO）的經典曲目，以及他為【俘虜】、【末代皇帝】等電影所譜寫的著名配樂。電影不僅以極致的音響效果，重現十年前東京公演的震撼現場，大師在台上如話家常般的隻字片語，也展現出坂本龍一對音樂藝術的執著與不朽精神，他所留下的音樂將跨越時代，持續在我們心中共鳴。

2022年2月，俄烏戰爭爆發，烏克蘭各地遭受俄羅斯軍隊侵略。戰事發生一個月後，以拍攝貓、狗聞名的日本紀錄片導演山田茜決定啟程前往烏克蘭，試圖紀錄下那些在戰爭中經常被忽視的小生命，讓牠們的遭遇得以被看見。在那裡，她偶然看到了一段令人心碎的影片，一間郊區的動物收容所，戰爭期間有222隻狗活生生被餓死在籠子裡，沒有食物、也沒有水。奪走牠們生命的不是這場戰爭，而是人類。戰火下的毛孩究竟經歷了什麼？導演山田茜在三年間多次重返烏克蘭訪問相關單位、志工團體。這些年，她除了親眼見證了渺小的毛孩們在極端環境下掙扎求生的意志，也認識了許許多多來自世界各地，不顧自身危險，積極救援毛孩的無名英雄。在牠們與他們的努力下，關於生命的美好光芒也為黑暗的戰爭帶來了一線微光。

蘭嶼小島上，一位達悟作家誓言傳承海洋民族的智慧與傳說，帶著兒子合力打造拼板舟。歷經 517 天，作家在岸邊眺望新船首次出航，由資深族人領航的儀式象徵著平安與豐收，也象徵著他海裡的膽識、野性的鬥志，一切彷彿父親的身影從未遠去⋯⋯。 本片以海洋文學家夏曼・藍波安（Syaman Rapongan）為主角，鏡頭跟隨他潛入海底尋根，用自己製作的魚槍獵捕浪人鰺；爬上高山伐木，揚手以斧頭削出拼板舟。夏曼喜歡說，在蘭嶼寫就的文學叫「力體文學」，那是力量與身體先經歷過後，方才形成故事的文學。他用身體實踐文學創作，從潛水、捕魚、砍樹等日常勞動，聆聽父親的神話，領受母親的祝禱，山之巔、海之涯，他曾經與父同行，現在與兒相伴，今昔影像 橫跨七十年，呼應父子三代伐木造船、夜航捕魚的文化傳承，也展現夏曼・藍波安「我的身體就是海洋文學」的獨特創作歷程。

《冠軍之路》是一部紀錄臺灣棒球國家隊奪得世界冠軍的熱血紀錄電影。從2013年經典賽的遺憾出發，經歷11年等待與蛻變，球員從青澀少年成為教練、從挫敗中再起，帶領新一代球員再戰國際舞台。 面對外界的質疑與艱難的賽程，這支被評為戰力倒數第二的隊伍，在總教練曾豪駒的帶領下，憑著無比的凝聚力與信念，一路過關斬將，最終擊敗日本隊奪下冠軍，讓滿場的「我們來自臺灣」手勢成為全民的驕傲。 導演龍男‧以撒克‧凡亞思以細膩的影像筆觸，結合12強賽事高畫質影像與球員專訪，呈現一段跨越勝負與世代的真實旅程。這不僅是一部關於棒球的電影，更是一封寫給臺灣的信——紀錄我們如何在逆境中，再一次揮出全力的一擊。

榮獲2017柏林影展Kplus世代國際評審團大獎、水晶熊獎提名，本片由韓國導演文暢庸和導演Jeon Jin歷時八年拍攝，紀錄純真可愛小活佛的宿命與成長。 在印度北部海拔三千五百公尺的拉達克高原，一名年僅五歲的男孩帕德瑪・安杜（Padma Angdu）被確認為一位備受尊崇的西藏高僧轉世。自此，他被賦予「仁波切」（Rinpoche）的尊稱，卻因緣際會被「錯置」於遠離故土的異鄉——他所屬的寺院與弟子仍在中國境內，遲遲無法前來迎接他。 與他相依為命的，是年邁卻堅毅的導師烏金（Urgain）。兩人一同生活在貧困的山村中，彼此照顧，等待著命中注定的重逢。然而，歲月流轉，信徒始終沒有出現。當質疑的聲音漸起，仁波切與烏金決定踏上一段艱辛而壯麗的旅程，橫越整個印度，只為重返那座象徵信仰與歸屬的寺院。

她愛鋼琴，她愛古典樂，她愛聽眾，但她更愛貓，更愛狗，更愛大自然，更愛生命與生活本身。 ​ 她是藤子海敏，一位曾經被古典樂壇遺忘數十年的日裔混血演奏家。 ​ 她的走紅故事，宛如古典樂版的《尋找甜秘客》－2018年《藤子海敏：寂默鋼琴師》的上映讓她在古典音樂圈圈外一夕爆紅，再從圈外又紅回古典音樂圈圈內，繼而展開一系列的全球巡演。 ​ 《藤子海敏：寂默鋼琴師》導演與原班人馬好奇的是：一夕爆紅之後，藤子海敏會有怎樣的內在與外在改變呢？ ​ 《藤子海敏：老派少女的浪漫樂章》正是記錄著藤子海敏在一夕爆紅後的這四年間的幕前幕後生活。 ​ 浪漫，不僅僅是藤子海敏的演奏風格，更是她的日常生活寫照

榮獲2025台北電影獎百萬首獎、最佳紀錄片、最佳剪輯獎三項大獎，在台灣都市邊陲的樂生療養院山坡上，一群患有漢生病的院民沉睡於近一世紀的隔離之中。他們的生活雖忙碌卻平靜，生命如盤根錯節的樹根，深深紮根於這片土地。 2005 年，一場因捷運機廠開發而引發的迫遷爭議，將院民們捲入錯綜複雜的政治角力。面對強權壓迫，他們組成自救會，覺醒、奮起，不再甘於被視為病人，而渴望作為「完整的人」被對待。然而，這場抗爭比想像中更漫長、更艱難。12年後，樂生終於開始重建，然而重建工程卻步步侵蝕，這片山坡日漸縮減，如今僅剩一道通往無處的斷頭橋與外界相連，成為真正的孤島。政治角力如狂風呼嘯而過，院民們則以殘弱的身軀、堅定的意志，死守生活的點滴，不肯放手。這些羈絆，是他們曾奮力活著的證明。

小林幸一郎16歲起就愛上自由攀岩。卻未料在28歲時罹患罕見眼疾，最終完全失明。即便失明，他依然從未放棄攀岩，並在33歲那年遇見攀岩家鈴木直也，從此成為他「雙眼及嚮導」，引導他征服無數高山與巨岩。 兩人屢次在視障攀岩賽事中獲得獎項，小林更四度稱霸盲人攀岩錦標賽世界冠軍，成為全球知名的盲人攀岩家…。小林始終將搭檔直也的聲音視為他的雙眼，透過他的語音指導，將自己生命託付於岩壁攀登之上。 他們人生的終極挑戰，是前往美國猶他州，登上聳立於天地之間、海拔 1863 公尺的赤紅砂岩「漁夫塔」（Fisher Towers）尖峰。 為讓小林登上這個夢寐以求的攀登勝地，兩人更造訪了曾經征服世界七大洲最高峰的盲人攀岩家艾瑞克維亨邁爾，這對小林的人生觀產生了深遠且正面的影響。 這場驚天動地的冒險，不只是攀岩家小林與搭檔直也，體能與技術的極限挑戰，更是彼此的「友誼」、「信任」、「意志力」與「人生態度」的再次考驗。當那一刻來臨，小林的眼睛是否將看見一場人生最美麗的景緻？！

《鋼琴家們的秘密煉金術》(The Alchemy of the Piano) 由德國知名古典音樂類紀錄片導演揚·施密特-加爾 (Jan Schmidt-Garre) 執導，整個拍攝計畫源自於瑞士鋼琴家弗朗西斯科·皮蒙泰西 (Francesco Piemontesi) 無意間聽到一段從未公開的拉赫曼尼諾夫 (Rachmaninoff) 親自演奏的鋼琴錄音為契機，展開一段追尋在「音符之間，音色之外」究竟還存在什麼神秘要素決定著鋼琴演奏藝術性的探索旅程。 為了尋找被皮蒙泰西稱之為「煉金術」的演奏魔法竅門，他接連拜訪了多位他十分景仰的古典音樂圈同儕、前輩們，其中包括權威演奏家阿爾弗雷德·布蘭德爾 (Alfred Brendel) 、台灣樂迷相當熟悉的「阿嬤」瑪利亞·若昂·皮耶絲 (Maria João Pires)、2025 蕭邦鋼琴大賽評審之一的尤利安娜·阿芙蒂耶娃 (Yulianna Avdeeva)，以及曾經來台演出的史蒂芬·寇瓦謝維契 (Stephen Kovacevich)、茲拉塔·喬基耶娃 (Zlata Chochieva) 與賈恩-魯道夫·卡斯 (Jean Rodolphe Kars) 等知名鋼琴演奏家，逐一求教各演奏家在演奏時的獨門「鋼琴煉金術」外，還商請所有鋼琴名家親自演示他們的「江湖一點訣」，將那些難以與外人言說，無以名狀，卻真切地在各自演奏中悄然存在的神秘技巧、心法或竅門，毫不保留地公諸於世。 皮蒙泰西也請益了歌劇演唱家埃爾莫利拉·亞霍 (Ermonela Jaho) 與指揮家安東尼奧·帕帕諾 (Antonio Pappano)，從而解惑鋼琴器樂究竟該如何獲得歌唱性、敘事性的演奏秘訣。 《鋼琴家們的秘密煉金術》中高手過招的訪談對話字字珠璣，大量的演奏示範片段更是彌足珍貴，全是眾鋼琴名家征戰數十載，琢磨數十年的音樂智慧結晶。無論是熱愛古典音樂、鋼琴演奏的廣大樂迷，還是音樂科班師生，《鋼琴家們的秘密煉金術》都將帶給所有音樂愛好者醍醐灌頂，茅塞頓開的音樂啟發力量，讓我輩因此更能懂得鋼琴詮釋與演繹該怎麼聽，怎麼看，或怎麼彈。 電影最後，導演引用拉赫曼尼諾夫的一席話：「在每一場絕妙的鋼琴演奏裡，都有一段生命的火花，只存在於那一瞬間，無法言說，難以名狀。」再再提醒著我輩樂迷：無論多麼鉅細靡遺地拆解音樂演奏中的個人技術與詮釋方法，總還是有無法完全被理解，被分析，只能透過感受的神祕力量，決定著音樂的至上靈光。 值得一提，《鋼琴家們的秘密煉金術》是阿爾弗雷德·布蘭德爾 (Alfred Brendel) 離世前最後一部留影受訪的紀錄片，更添本片的文史價值與傳承意義。

10歲的 Zane 和媽媽 Ela，受邀參加廣播電台的印尼語節目。第一次上節目的 Zane ，既緊張又期待，但他習慣說國語，只能以生澀的印尼語回答主持人的問題。這次經驗，不僅讓 Zane 對與自己血緣有關的印尼文化，產生了連結與啟發，更自此開啟了他對自己身分的探索旅程。 Zane 自小生長在臺灣，並在雙重文化中長大。他從小自認是一個臺灣人，卻隨著年齡的增長，開始對自已身份產生了好奇。他服務於非政府組織（NGO）的媽媽Ela，經常協助來自印尼、菲律賓、越南等地的移住者，協助安頓他們在臺灣的生活。在大學教書的爸爸 Ricky，則一邊忙於教學和學術研究，一邊以自身經驗引導 Zane 面對多元文化的成長。他們都想讓 Zane 知道：這不僅是身份的認同，更是一種生活的選擇…。