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楊媽媽遭逢重大家庭變故，在生命絕境時，從台灣移民到美國，意外開啟人生新階段。一群懷抱美國夢的青年，卻在美深陷牢獄，判刑百年。 20多年來，是什麼力量驅動楊媽媽持續寄信，聆聽重刑犯心聲？她的孫女又為何只願以紙條溝通？ 一部長達十年、橫跨台美的紀錄片，記錄獄中青年與楊媽媽由陌生到情同親人的故事，以及屋簷下祖孫從疏離到敞開心扉的轉變。

是關於已故「超人」克里斯多夫李維一生的紀錄片，他是丈夫，是父親，同時是戰士，也被全世界幾百萬人視為英雄；該片獲爛番茄100%滿分盛讚：「感動人心」、「賺人熱淚」，也讓人「感到強大而充滿希望」。

1世紀「Z世代」娛樂資訊爆炸，速食影音全球當道。早在1960年代網路尚未發展之時，白南準便以「破壞藝術家」之稱聞名，透過錄像藝術刻畫他對未來資訊科技發展的奇思。 1974年，他便以「資訊高速公路」形容數據媒體傳播。這樣的概念在當時極度創新，大膽又準確預測了當今世界各地實時交流、新媒體的急速傳播；他的前衛之舉，更創造出一種空前的視覺饗宴。本片帶領觀眾深入白南準世界裡科學、藝術、流行文化的破格及融合，同時也見證身處「未來」的我們，如何活出白南準眼中的異想世界！

影片觀察孩子們如何學習成為日本社會一分子時所具備的特質，更藉此窺見日本的未來。值得一提的是，該片自2020年東京奧運前夕即進行拍攝，即使期間經過疫情，依然展現出日本美好的一面，片中師生互動十分引人入勝。 是日本女導演山崎艾瑪（Ema Ryan Yamazaki）的最新作品。由於對日本人的性格特質感到強烈興趣，山崎艾瑪鎖定了全校擁有將近1000名學生、日本最大公立小學之一的東京塚戶小學進行拍攝，並以一整個學年的時間，親密捕捉了該校一、六年級學生的童年魔力，在他們歡笑、淚水和受到啟發的成長時刻中，觀察他們是如何學習、並開始具備成為日本社會一份子應有的特質。《日本人的養成》不僅被【日本文摘】雜誌誇讚是「今年的大亮點！」，就連以教育聞名的芬蘭媒體，都給予「溫暖無比」的全面好評。該片向全世界展現了日本美好的一面，連續榮獲日本當代電影節觀眾票選獎與日本連線電影節最佳紀錄片大獎。 導演山崎艾瑪本身是英日混血，並從小在大阪長大。她對日本社會的獨特性十分感興趣，認為日本之所以能成為現在讓全世界稱羨的社會，最關鍵的答案就是因為日本的小學制度。為拍攝《日本人的養成》，山崎艾瑪在學校「臥底」150天，隨時掌握可能發生的事件，總計拍攝了700個小時。期間即使遭逢新冠疫情，她依然不願放棄，認為那是捕捉日本文化特質與教育真實面的絕佳機會，甘冒風險繼續拍攝，果然順利成功，獲美國日本當代電影節（Japan Cuts）盛讚「耳目一新！令人大開眼界」。 「日本人總是準時」、「日本人很有禮貌」、「日本人工作努力」，當電影《日本人的養成》在世界各國放映，果然引發驚嘆連連。日本是唯一要學生自己打掃教室的學校體系，每個學生從小都被賦予責任和角色。「群體意識」就是這樣被建立了起來，成為日本獨有的特質。電影《日本人的養成》告訴你「日本為什麼會是現在這樣」，不僅讓人們重新思考教育的功能並激發對話，更是任何城市或國家當前教育體系的一面鏡子。

每個人心中都有一部吉卜力動畫，每個吉卜力迷一生必看的宮﨑駿紀錄片《與夢前行 宮﨑駿：蒼鷺與少年創作全紀錄》，即將首度登上台灣大銀幕！ 這部紀錄片記載日本傳奇動畫大師宮﨑駿投入動畫界61年的人生點滴，不僅貼身拍攝宮﨑駿創作奧斯卡最佳動畫片《蒼鷺與少年》長達7年的幕後製作秘辛，更讓觀影者深入了解宮﨑駿堅持一輩子的創作理念與獨到的人生哲學，透過穿插吉卜力經典動畫場景及對白做虛實交錯，引領人進入宮﨑駿作品中蘊含的人生智慧格言，所有吉卜力迷千萬不能錯過！ 日本NHK製作團隊透過長達7年獨家跟拍，滿滿兩小時揭露在吉卜力工作室發生的點點滴滴。導演宮﨑駿強迫自己打開腦蓋，讓靈感從腦袋未知的渾沌中湧現出來，穿梭於現實與幻想的世界，進行一次又一次的異世界冒險。而面臨多年來老戰友們一個個過世的噩耗，他又是如何看待人生？答案就在整部影片之中。

「眷村文學」既是專屬眷村人所有，也是臺灣獨特而珍貴的文學資產。 1949 年從中國大陸移居臺灣各地的族群，大批國軍及其眷屬隨中央政權撤退來臺，這些陸續從中國大陸移居臺灣近 60 多萬的軍人及數目不詳的眷屬，造就後來的眷村文化。本片使用影像記錄眷村文學作家心路歷程，包括被譽為「詩壇鐵三角」的洛夫、張默、瘂弦，三人創辦的《創世紀》詩刊，影響臺灣詩壇的走向逾一甲子。更獨家呈現傑出小說家和散文家斯人斯事介紹，從司馬中原、朱西甯、齊邦媛、白先勇，到陳芳明、封德屏、袁瓊瓊、蘇偉貞、朱天心、梅家玲、張啟疆等，以採訪、實景、重現、新聞片段、照片、動畫、主題歌曲各種元素，書寫眷村生活的各個面向，重現眷村生活與記憶。 本片由知名資深紀錄片導演黃玉珊、陳堯興執導，以情感充沛的文學視度，重新回顧解讀外省族群七十多年以來，寄託於眷村生活之中的顛沛流離命運，呼喚觀眾回到文學的心靈家園，對土地與族群認同等敏感議題做出省思與回應。

一部屬於大銀幕的紀錄片！《布勒合唱團：直到盡頭》捕捉了英搖天團Blur驚喜且動人的最新篇章，忠實紀錄樂團帶著睽違八年、廣受好評的冠軍專輯《戴倫之歌》（The Ballad of Darren）榮耀回歸的精彩歷程。電影講述四位合作超過30年的團員，同時也是四個人生摯友：戴蒙、葛拉罕、艾力克斯、戴夫之間獨一無二的友誼。 他們於2023年初再度聚首錄製新專輯，並在七月的時候首次於倫敦知名溫布利球場舉辦場場完售的演唱會。錄音室裡的點點滴滴、首首勁歌金曲的精彩演出紀實、團員們的人生況味、零距離重現的珍貴影像，《布勒合唱團：直到盡頭》是對這個英國流行音樂史上最歷久不衰的樂團一次貼近的凝視，更是讓全球樂迷親身參與屬於Blur的私密時光。 關於布勒 從他們1991年宣布發行首張專輯《Leisure》開始，布勒合唱團用七張大賣的冠軍專輯，徹底改變了英國流行樂壇：《Parklife》（1994），《The Great Escape》（1995），同名專輯《Blur》（1997），《13》（1999），《Think Tank》（2003），《The Magic Whip》（2015）與《The Ballad of Darren》（2023），另外還有一連串打入排行榜前十的勁歌金曲，包括冠軍單曲〈Country House〉與〈Beetlebum〉，都讓他們在英國以及世界各地大受歡迎。 身為英國最受歡迎的天團之一，布勒合唱團到目前總共發行了九張錄音室專輯，榮獲10座NME音樂獎、6座Q音樂獎、5座全英音樂獎，以及Ivor Novello獎，也對數以萬計的全球樂迷展開巡迴演出。2010年，布勒合唱團發行了獲葛萊美獎提名的紀錄片《搖滾旅程紀錄片 / 海德公園演唱會紀實》（No Distance Left To Run），而1993年發行的首部紀錄片《星光閃耀成團全紀錄》（Starshaped）直至今日仍受粉絲津津樂道。 這個聲勢不墜的英國天團最新冠軍專輯《戴倫之歌》（The Ballad of Darren），在樂評盛讚之下於2023年7月21日發行，再度確定他們對英國文化超過30年的深遠影響力。

福寶離開韓國的日子已確定了，福寶身邊的人無不感到惋惜。 終於迎來離別的瞬間，為了福寶的幸福而努力保持平常心的飼養員「姜寶」姜哲遠和「宋寶」宋永寬，內心也開始動搖…… 從得知離別之日將到來的每分每秒都真心感到依依不捨的他們，1354個日子以來，未曾揭曉的故事！你好，還有再見……

《雪水消融的季節》以2017年台灣年輕情侶至尼泊爾爬山，卻因天候而發生山難的事件為背景，講述甫成年的年輕人初次面對摯友離世的傷痛經驗。 在成年前夕，我（即導演羅苡珊）的摯友宸君和聖岳去尼泊爾健行，並與我相約在途中會合。但這份約定卻淪為缺憾——他們因大雪而受困在岩洞裡，當聖岳在受困第47天獲救時，宸君已於三天前離世。倖存的聖岳帶回宸君給我的信，並告訴我他們的約定：活下來的人要說出這個故事。我於是拿起相機、跟隨聖岳走入山中，以此面對宸君的遺願。但聖岳逐漸對山難避而不談，促使我獨自來到尼泊爾，履行當初與宸君相約會合的承諾。漸漸地，我的旅程與宸君的旅途重疊在一起，並通往同一個目的地——山難岩洞。在雪融的季節，有些事物重見天日，有些事物則隨之消逝。當我追索宸君的腳步來到洞口時，等待我的會是什麼？

《種土》記錄台灣南部的小鎮有兩個傻瓜：一位是41歲的阿仁，他放棄竹科的高收入與西裝領帶跑車，整天與發臭的菜葉果皮為伍，製作著有機堆肥；他撿著永遠也撿不完的堆肥中的塑膠垃圾...。另一位是59歲的安和哥，他讓棗園的草，長的比腰還高；他徒手抓毛毛蟲，帶到荒地放生；他在果樹下襬上吊床，隨時可以在涼風的輕拂中瞌睡。他向自然之道取經，農活既是生活形式，也是生命態度。他們的夢想很簡單，就是讓土壤再次「活」了起來，變成可自在呼吸的活土。然而，天地運行，大道無形也無情，理想與現實的拉鋸間，兩個認真尋夢的人，種下土壤，究竟是希望，還是憨人的白日夢？