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紀錄電影列表

2022
09/16
上映
舞徑

舞徑

Ballet in Tandem

上映日期:2022-09-16 片長:2小時23分 紀錄
★ 耗時 9 年完整紀錄,第一部屬於台灣的芭蕾紀錄片 ★ 榮獲 2022 美國紀錄片與動畫影展 國際紀錄長片 評審團獎 ★ 入圍 2022 加州首府國際紀錄片影展 正式競賽 導演楊偉新投入《舞徑》拍攝將近9年,呈現梁世懷、郭蓉安等臺灣芭蕾舞者邁向國際舞台的過程。本片以三位不同年齡層和專業程度的舞蹈人歷程為經,從二戰後到現今的時間跨度為緯,呈現出芭蕾舞在台灣發展狀態,以及舞者面對這特殊環境的生命故事。現為韓國環球芭蕾舞團獨舞者梁世懷,及臺灣首位獲選進入俄羅斯波修瓦芭蕾舞校的郭蓉安,在片中展現其對舞蹈事業的熱情與執著。 不同的世代、共同的追尋,「舞徑」是描繪台灣芭蕾舞者在逆境中力求自我實踐的三聯畫。 耗時九年,訪談近百人,足跡踏遍各國 其實台灣學習過芭蕾的人不算少,但真正往職業舞者路上發展的人真的不多。在不盛行芭蕾的台灣,他們必須克服學習環境的不足、面對看不見未來的迷惘,甚至拿出孤注一擲的勇氣,才能在這條路上持續前行。 導演楊偉新首次嘗試將台灣芭蕾舞者的故事拍攝成紀錄片《舞徑》,並一舉獲得第 11 屆美國紀錄片與動畫影展『國際紀錄長片』評審團獎。這部榮獲國際肯定的作品,將帶你見證台灣的舞者們如何在逆境中力求自我實踐。 《舞徑》花費 9 年時間,足跡遍佈台灣、莫斯科、東京、首爾,訪談對象多達 92 人。透過《舞徑》這部作品讓更多人認識台灣芭蕾、激發更多思考及正面的社會影響。從中觀察到芭蕾這項藝術在台灣的發展瓶頸,藉由三位台灣不同世代的舞者:郭蓉安、梁世懷、李巧,將他們的故事互相交織... 不同世代舞者,忠實呈現台灣芭蕾發展現實 【潛力十足的學生舞者——郭蓉安】 從小學習芭蕾的舞蹈科班生,更是台灣首位獲選就讀俄羅斯波修瓦芭蕾舞校的舞者——當時的她尚未完成高中學業,夢想與現實間的拉扯讓她陷入長考。 【身經百戰的職業舞蹈家——梁世懷】 旅居韓國的環球芭蕾舞團獨舞者,在年齡邁入 30 大關之際,經歷了殘酷的職業傷害。種種的考驗讓他不禁迷惘——自己是否還有資格繼續追尋夢想? 【從舞者到舞蹈教育工作者——李巧】 曾任四季舞蹈中心創辦人,致力於為資源不足的台灣創造出職業的芭蕾環境;然而全心投入台灣芭蕾教育的她也遭受不少挫折,並開始思索人生中不同的可能性。 在各自不同的逆境與挑戰中,三位舞者最後做出了什麼樣的選擇? 而芭蕾在台灣的發展,又將何去何從⋯⋯
關於,半夜夢見林默娘乘著海湧把垃圾全丟進我的未來這件塑,好像是真的

關於,半夜夢見林默娘乘著海湧把垃圾全丟進我的未來這件塑,好像是真的

Oh My God Plastic Crisis Is Real

★資深紀錄片導演楊力州監製《怪咖系列》18支紀錄短片之一 ★環保界神鵰俠侶!看「海湧工作室」夫妻檔如何守護海洋 ★一切,從一個穿越時空的垃圾開始... 「海湧工作室」核心成員是一對為了保護海龜,而開始撿垃圾的小夫妻。人平擅長宣揚環保蠱惑人心,郭芙專門開發好玩的環保系統,讓遊客可以邊吃邊玩邊減塑。還有一票熱血的海湧夥伴,他們一起翻轉了小琉球的環保意識,讓海水透藍海龜洄游,共同見證一座島嶼的自然重生! 回到台灣西南沿海,垃圾問題依然嚴重,大量漁業用保麗龍飄上沙灘!於是海湧團隊毅然決定展開「屠龍計畫」,對決保麗龍!但是,面對龐大的產業,與人民的生活所需,這群人能成功嗎?
2022
09/02
上映
他還年輕

他還年輕

He's Still Young

上映日期:2022-09-02 片長:2小時21分 紀錄
吳晟成長於彰化農村家庭,他的詩扎根鄉土,同時錘鍊詩句與耕耘土地,數十年從未間斷。 1972 年,吳晟在《幼獅文藝》雜誌發表了 12 首《吾鄉印象》詩作,對土地的不捨吶喊與對農村的真摯情感,讓臺灣鄉土文學從此有了明確面貌。吳晟詩集《泥土》《他還年輕》、散文集《農婦》《筆記濁水溪》等作品,書寫對土地的深深愛戀與憂傷,同時又極具批判。他以保護環境為職志,自詡為入世的社會型作家,用實際的社會參與,重新定義詩人的界線。 紀錄片《他還年輕》自 2017 年起,以超過三年時間長期駐點的拍攝策略,跟著吳晟穿梭彰化鄉間、踏查濁水溪生態,亦飛住美國愛荷華回憶參加寫作班心情,至溫哥華拜訪亦師亦友的作家瘂弦,動人呈現吳晟與家庭、友人間的情感流動與影像語言。本片拍攝期間恰逢〈負荷〉的主人翁、也就是詩人的女兒吳音寧因北農事件遭受攻擊,這期間,詩人無法寫詩,只能在面對生命最大挫折與衝擊中,勉強於谷底執筆記錄事件始末,寫成《北農風雲》一書。本片紀錄了詩人這兩年多的心情轉折,從憤怒、焦灼、挫㓿、掙扎、到重生與昇華,遂見證了詩是濁世最終的救贖。
米其林母子檔

米其林母子檔

Free Way

上映日期:2022-09-02 片長:1小時15分 紀錄
米其林摘星主廚的人生哲學 西班牙餐飲傳奇女主廚與兒子一同施展的人生食譜魔法! 《米其林母子檔》紀錄西班牙餐飲界傳奇女主廚卡梅爾魯絲卡莉達及其故事。卡梅爾魯絲卡莉達是世界上獲得米其林三星的七位女性之一,同時也是西班牙目前唯一獲得米其林三星肯定的女主廚。卡梅爾魯絲卡莉達手上的餐廳涵蓋西班牙與東京,更史無前例地先後摘下七顆米其林星星。 卡梅爾魯絲卡莉達同時也是西班牙重要的女權人士。看似一帆風順的卡梅爾,卻有個沉浸在毒癮世界且患有心理疾病的兒子勞爾。身為米其林摘星主廚,同時也是一名母親的卡梅爾魯絲卡莉達,如何在兩種角色的切換上取得平衡?而以母親為模範的勞爾,是否能成功克服毒癮走上如願的廚師之路? 西班牙米其林餐廳的經營日常,與傳奇女主廚卡梅爾魯絲卡莉達及勞爾的人生交織。《米其林母子檔》最終意外烹飪出一道忠於原味的家常料理,如此簡單又無可複製。
二十一世紀資本論

二十一世紀資本論

Capital in the 21st Century

★改編自當代最具影響力暢銷書之一《二十一世紀資本論》 ★2019 德國漢堡影展 政治電影獎 入圍 ★帶你重新認識影響現代社會甚鉅的資本主義 顛覆傳統思維,表達財富的累積與社會進步兩者之間並無直接的關聯。本片用全新的角度檢視世界與社會中的種種不公平,從法國大革命及世界中各種重大的情勢改變,經歷世界大戰直到科技進步的現代社會。多名受訪的專家學者為你精闢解析世界所經歷的各種劇變及未來的趨勢發展,讓你一窺權勢與利益背後的秘辛。
2022
08/19
上映
時尚顛才

時尚顛才

Wonder Boy

最新預告:時尚顛才 預告
★2020 法國凱撒獎 最佳紀錄片 入圍 ★2020 紐約翠貝卡電影節 紀錄片評審團特別獎 ★帶你深入天才的內心世界,一段激勵人心的尋親旅程! 2011年,服裝設計師奧利維耶忽斯汀以25歲之姿成為法國時尚品牌「巴爾曼」的創意總監,在秀場上,他既是眾人目光的焦點,也是同行傾慕的對象。然而,看似事業有成的他始終有個遺憾,那就是不知道自己的親生父母是誰。身為黑人的他,從小是由波爾多的白人雙親扶養長大。如今,奧利維耶忽斯汀決定正視內心的這個空洞,踏上尋找親生父母的旅程……。
2022
08/05
上映
我永遠永遠永遠愛你

我永遠永遠永遠愛你

Forever and ever

★資深紀錄片導演楊力州監製《怪咖系列》18支紀錄短片之一 ★帶你認識出身精神病家庭的熱血偏鄉教師文國士 ★當爸媽都是精神病患,你還有資格當老師嗎? 「曾有人這樣問我,你父母都是思覺失調症的患者,你還能夠當一名老師嗎?」 文國士,一名老師,或是很多人知道的國國。國國走過辛苦的童年陰影,投身教育的這條路,陪伴著育幼院、安置中心裡一個個身世艱困的孩子們成長。過程中,充滿了感人的歡笑,當然也有種種被誤解的淚水。面對這一切,或許是為了自己,也為了身邊那些同樣辛苦的孩子們……。
喜悅:達賴喇嘛遇見屠圖主教

喜悅:達賴喇嘛遇見屠圖主教

Mission: Joy - Finding Happiness in Troubled Times

上映日期:2022-08-05 片長:1小時28分 紀錄
★ 第十四世達賴喇嘛 vs 南非榮譽大主教屠圖 ★ 兩位諾貝爾和平獎得主 解答一個永恆的問題 ★ 全球授權逾四十國語言,英美暢銷近百萬冊 《最後一次相遇,我們只談喜悅》珍貴影像紀實大公開 ★ 奧斯卡最佳紀錄片導演 Louie Psihoyos 最新力作 ★ 紐約翠貝卡影展 世界首映 「也許我們會在天堂相聚。你是虔誠的基督徒,你要幫我進入天堂。」— 第十四世達賴喇嘛 「你就像一盞明燈。中國人在無意中,把這麼美好的禮物送給世人。」— 榮譽大主教戴斯蒙屠圖    【讓生命回到喜悅 重新連結你我之間】    2015年,兩位諾貝爾和平獎得主:南非榮譽大主教戴斯蒙屠圖(Archbishop Desmond Tutu)、西藏第十四世達賴喇嘛(His Holiness the Dalai Lama),在印度達蘭薩拉相聚五天共敘友誼,並攜手回答來自全球關於喜悅的提問。兩人同樣歷經苦難與暴行,卻始終堅守非暴力、慈悲為懷。他們以切身感悟,和世人分享生命的喜悅之源。這場世紀對談不但處處閃耀智慧的光芒,兩人不時手牽手、互相逗弄,更讓觀眾見證一段不朽的傳奇友誼。
2022
07/29
上映
法蘭克札帕:從前衛到當代

法蘭克札帕:從前衛到當代

Zappa

★曲風多元,難以定義,前衛音樂先驅,當代音樂巨匠 ★香港名導王家衛的繆思 ★Steve Vai 等知名樂手的伯樂 ★「宇宙塑膠人」(The Plastic People of the Universe)的團名典故 ★札帕遺孀蓋爾•扎帕 (Gail Zappa) 授權大量首度公開史料 如同其在百花齊放的60年代組成的樂團「發明之母」 (The Mothers of Invention) 所發行的專輯《Freak Out!》之名,法蘭克札帕(Frank Zappa)絕對是美國樂壇中數一數二的瘋狂怪博士。在30多年的音樂生涯裡,法蘭克札帕在搖滾、爵士、電子、古典、現代音樂、電影配樂等不同風格中悠遊徜徉,並展現其過人的音樂才華。 儘管天賦異稟,札帕並非自小受到良好的音樂教育,幼時沈迷於影像剪輯的他在15歲因緣際會聽到《瓦瑞斯作品全集》(Edgard Varèse)之後,對於瓦瑞斯大膽奇異的創作深深著迷,開啟了他對音樂的濃厚興趣。爾後受到藍調吉他的影響自學吉他並開始組團創作,漸漸將自身的淺能琢磨拋光後大放異彩。 札帕的音樂作品充斥對社會時事的針砭,對音樂產業的反擊。這一切全都源自青年創業時的冤獄經歷,打開了他的政治眼界,「反極權」於是成為他音樂的精神,讓他不斷嘗試打破音樂圈、社會圈、政治圈的許多框架、威權,也使得他的音樂在許多第三波民主化國家中成為自由與民主的象徵,例如唱倒捷克斯洛伐克共產政權的搖滾樂團「宇宙塑膠人」(The Plastic People of the Universe)團名更是來自札帕名曲〈Plastic People〉,而在1989年的天鵝絨革命,即是札帕生前最後的吉他演出,這也間接了幫助捷克斯洛伐克凝聚國民革命意識,終能脫離多年來的共產專政。 青少年時對於影像剪輯的熱愛,及《瓦瑞斯作品全集》的啟蒙,使法蘭克札帕在藝術創作不拘泥於音樂,同時並結合影像動畫以及視覺設計,生涯後期的創作更結合管弦及實驗音樂大膽創新,遂成為當代音樂作曲名家。 除了創作面向的廣度,法蘭克札帕致力於成就完美音樂的態度也影響音樂圈各界的同輩及後輩許多,舉凡Alice Cooper、Black Sabbath、Henry Cow、Sei、Steve Vai......等音樂各界巨星。
2022
07/08
上映
KULO

KULO

KULO

★資深紀錄片導演楊力州監製《怪咖系列》18支紀錄短片之一 ★帶你認識台版「虎克船長」藝術家趙俊堡(KULO)的故事 ★你對人生感到迷惘嗎?那就來KULO的民宿吧... KULO,一個斷了右手掌,說自己是狗的民宿主人。曾經他跟自己約定,如果接到5000元的皮雕工作,就走路環島。沒想到這趟旅程,讓他開了民宿,還辦起全台最生猛、狂野的「瘋市集」。 十幾個年頭過去,來民宿打工換宿的年輕人、烈日下跟著他走路的夥伴、曬得黝黒、打赤腳在大雨泥濘中整地,卻依然開懷大笑的志工們,他們在這裡被接納並得到歇息,透過勞動或跟Kulo徒步,建立心靈上的友誼...

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